Les besoins

Camera botanica souhaite répondre à plusieurs besoins :

  • travailler en mobilisant sa tête et ses mains, voir son corps tout entier,
  • maîtriser ses outils de fabrication,
  • s’émerveiller face à la nature,
  • observer et comprendre le vivant, peu visible en milieu urbain,
  • générer une richesses de points de vue variés, nuancés et justes sur les réseaux sociaux,
  • faire comprendre et maîtriser les codes de communication.

Créer autour du jardin a plusieurs avantages. Il permet de : 

  • découvrir et comprendre le monde qui nous entoure par la force de l’observation et de l’émerveillement,
  • trouver des sujets de création à l’infini,
  • procurer des outils de création à fabriquer soi-même en utilisant les plantes.

Le vivant, modèle de créativité ?

Dans notre quotidien, que ce soit à la ville et même à la campagne, nous sommes bien trop coupés du monde du vivant. Non seulement, il est indispensable de comprendre les fondements de l’écologie – au sens de science qui étudie les interactions des êtres vivants entre eux et avec leur milieu –, mais il apparait également qu’entretenir un jardin fait du bien contre la morosité, l’angoisse, la colère et l’abattement. Jardiner soulage. 

Les techniques traditionnelles et expérimentales de fabrication d’images animées permettent de prendre conscience de notre relation avec le vivant.

Images numérique & transition écologique

Le coût environnemental de la création de vidéos en animation peut être élevé. Le matériel pour dessiner vient de la production de masse, liée aux industries du transport et des emballages, ainsi qu’au marketing. Les logiciels utilisés demandent des machines de plus en plus puissantes et rapides. Les données sont sauvegardées sur le cloud connecté à des serveurs tournant à plein régime. 

La création de vidéos en animation doit donc prendre en considération la transition écologique. Il est impératif de sensibiliser à de nouveaux modes de production, afin de faire évoluer petit à petit notre façon de percevoir, de créer et de mettre en œuvre.

Par ailleurs, dans un souci d’associer contemplation et raisonnement, il est nécessaire de cultiver sa pensée grâce au savoir empirique et scientifique de spécialistes. 

En étudiant l’histoire du cinéma et de l’animation, on est frappé par le lien que ces formes d’art entretiennent avec l’illusionisme. Ces moyens d’expression sont littéralement magiques. L’ingéniosité et le bricolage sont au cœur même de ces pratiques et on s’en rend d’autant plus compte quand on revient aux techniques du début du xxe siècle, avant le tout numérique.